Στυλ εικονογράφησης
Προσωπικό παιδικό βιβλίο σε ρετρό γκουάς
Το γκουάς είναι ακουαρέλα με λευκή χρωστική: το χρώμα καλύπτει αντί να είναι διάφανο. Από εκεί προκύπτουν οι κορεσμένες επιφάνειες που συνδέουμε με τα εικονογραφημένα βιβλία της δεκαετίας του ’50 και του ’60.
Διαβάζετε ολόκληρη την ιστορία δωρεάνΈνα στυλ σε όλες τις σελίδεςΗλεκτρονικό βιβλίο 5,00 €

Το χρώμα των μεταπολεμικών δεκαετιών
Τεχνικά το γκουάς εξηγείται εύκολα: νερομπογιά αναμεμειγμένη με κιμωλία ή λευκή χρωστική. Καλύπτει αντί να αφήνει το χαρτί να διαφαίνεται, στεγνώνει ματ και μπορεί να στρωθεί σε στρώματα. Για την εκτύπωση των μεταπολεμικών δεκαετιών ήταν ιδανικό, επειδή οι καθαρά οριοθετημένες επιφάνειες αναπαράγονταν καθαρά.
Η Mary Blair διαμόρφωσε την εικαστική γλώσσα εκείνης της εποχής όσο λίγοι. Εργάστηκε για αμερικανικό στούντιο κινουμένων σχεδίων, όπου σχεδίασε τη χρωματική εμφάνιση ταινιών, και αργότερα μια ατραξιόν για την παγκόσμια έκθεση του 1964. Οι χρωματικοί της συνδυασμοί ήταν τόσο ασυνήθιστοι, που ο ίδιος ο ιδρυτής του στούντιο τους επέβαλε παρά τη σημαντική αντίσταση στο εσωτερικό του.
Η Alice και ο Martin Provensen δούλευαν ως ζευγάρι πάνω στις ίδιες εικόνες, συχνά χωρίς να μπορεί κανείς να πει ποιος ζωγράφισε τι. Το 1984 έλαβαν το μετάλλιο Caldecott για το The Glorious Flight.
Στην Ευρώπη αυτή την εικαστική γλώσσα εκπροσωπεί ο Miroslav Šašek. Η σειρά του This Is ξεκίνησε το 1959 με το This Is Paris και έδειχνε στα παιδιά πόλεις σε καθαρό γκουάς με επίπεδες επιφάνειες. Από την τσεχική παράδοση προέρχεται και ο Jiří Trnka, που έλαβε το 1968 το μετάλλιο Hans Christian Andersen.
Τα ονόματα πίσω από αυτό το στυλ
Mary Blair
Χρωματικές ιδέες για ταινίες κινουμένων σχεδίων, αμερικανικό στούντιο, 1951
Τα επίπεδα, ασυνήθιστα συνδυασμένα χρώματά της καθόρισαν την εμφάνιση μιας ολόκληρης εποχής. Επιβλήθηκαν παρά την αντίσταση μέσα στο στούντιο.
Alice και Martin Provensen
The Glorious Flight, μετάλλιο Caldecott, 1984
Δούλευαν μαζί πάνω στις ίδιες εικόνες. Το γκουάς τους συνδυάζει καθαρές επιφάνειες με αφηγηματική ζεστασιά.
Miroslav Šašek
This Is Paris, W. H. Allen, 1959
Η αρχή μιας σειράς που εξηγούσε τις πόλεις στα παιδιά. Ο Šašek έδειξε ότι ένα βιβλίο γνώσεων δεν χρειάζεται να μοιάζει στεγνό.
Jiří Trnka
Μετάλλιο Hans Christian Andersen για την εικονογράφηση, 1968
Εκπροσωπεί την τσεχική παράδοση του εικονογραφημένου βιβλίου, που διαβαζόταν εξίσου στην ανατολική και στη δυτική Ευρώπη.
Πώς αναγνωρίζετε το γκουάς
- Καλυπτικές, ματ επιφάνειες χρώματος χωρίς γυαλάδα.
- Το ανοιχτό χρώμα στέκεται ορατά πάνω στο σκούρο, γιατί το γκουάς καλύπτει αντί να αφήνει να διαφαίνεται το από κάτω.
- Καθαρά οριοθετημένα σχήματα, συχνά χωρίς γραμμή περιγράμματος.
- Περιορισμένη παλέτα χρωμάτων που κρατιέται σε όλο το βιβλίο.
- Ορατή υφή του πινέλου μέσα στις επιφάνειες, γιατί το χρώμα απλώνεται πηκτό.
Ποιες ιστορίες ταιριάζουν στο γκουάς
Το γκουάς είναι δυνατό στα μέρη και στα ταξίδια. Πόλεις, σπίτια, οχήματα, τοπία, καθετί που έχει αρχιτεκτονική. Τα βιβλία του Šašek για τις πόλεις δεν δημιουργήθηκαν τυχαία με αυτή την τεχνική.
Λειτουργεί καλά και με ιστορίες από μια συγκεκριμένη εποχή, επειδή από μόνο του μοιάζει με τη δεκαετία του ’50 και του ’60. Όποιος φτιάχνει βιβλίο για γιαγιάδες και παππούδες, συχνά πετυχαίνει ακριβώς τις εικόνες της δικής τους παιδικής ηλικίας.
Για λεπτή έκφραση προσώπου είναι μέτριο: καλύτερο από το κολάζ από χαρτί, πιο αδύναμο από το μελάνι και ακουαρέλα. Ως προς την ηλικία το γκουάς ταιριάζει περίπου από τα τρία χρόνια.
Καλό είναι να γνωρίζετε
Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στο γκουάς και στην ακουαρέλα;
Το γκουάς περιέχει λευκή χρωστική και γι' αυτό καλύπτει, ενώ η ακουαρέλα είναι διάφανη και αφήνει το χαρτί να φαίνεται. Στην πράξη αυτό σημαίνει ότι το γκουάς δίνει κορεσμένα, επίπεδα χρώματα και η ακουαρέλα ελαφριά, διάφανα.
Δεν μοιάζει το στυλ ντεμοντέ;
Μοιάζει με τη δεκαετία του ’50 και του ’60, και για πολλούς γονείς, γιαγιάδες και παππούδες αυτό ακριβώς είναι η γοητεία του. Όποιος προτιμά κάτι πιο σύγχρονο θα συμβουλευτεί καλύτερα το στυλ [λιν κλερ](styl/lin-kler) ή την [ακουαρέλα](styl/akouarela).
Για ποια ηλικία ταιριάζει το γκουάς;
Περίπου από τα τρία χρόνια. Οι καθαρές επιφάνειες γίνονται εύκολα κατανοητές και η πληθώρα λεπτομερειών σε σπίτια και δρόμους ανταμείβει το προσεκτικό κοίταγμα.
Μένει το στυλ το ίδιο σε όλο το βιβλίο;
Μένει. Και οι 14 διπλές σελίδες εικονογραφούνται στο στυλ που θα επιλέξετε, μαζί με το εξώφυλλο και το πορτρέτο του ήρωα. Οι εικόνες δημιουργούνται με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης και κάθε βιβλίο το ελέγχετε πριν από την εκτύπωση και μπορείτε να το αλλάξετε.
- 1.Walt Disney Family Museum: Mary Blair, Mid-Century Magic. (στα αγγλικά)Βασίζεται στις πηγές: Οι χρωματικές ιδέες της Blair για ταινίες κινουμένων σχεδίων και η ατραξιόν για την παγκόσμια έκθεση του 1964.
- 2.American Library Association: Caldecott Medal & Honor Books, 1938 to present. (στα αγγλικά)Βασίζεται στις πηγές: Η Alice και ο Martin Provensen έλαβαν το μετάλλιο Caldecott το 1984 για το The Glorious Flight.
- 3.Miroslav Šašek, επισκόπηση του έργου. (στα αγγλικά)Βασίζεται στις πηγές: Το This Is Paris κυκλοφόρησε το 1959 ως πρώτο βιβλίο της σειράς.
- 4.IBBY: Hans Christian Andersen Awards, βραβευμένοι δημιουργοί. (στα αγγλικά)Βασίζεται στις πηγές: Ο Jiří Trnka έλαβε το μετάλλιο για την εικονογράφηση το 1968.
Άλλα στυλ εικονογράφησης
- Ακουαρέλα
- Αρ νουβό
- Βόρειο παραμύθι
- Γκράφικ νόβελ
- Γραφικό και απλό
- Κηρομπογιές
- Κινεζικό μελάνι
- Κολάζ από χαρτί
- Κομμένο χαρτί
- Λιν κλερ
- Μελάνι και ακουαρέλα
- Μινχούα
- Ξυλογραφία Κορντέλ
- Ξυλομπογιές
- Ουκίγιο-ε
- Ριζογραφία
- Σχέδιο με πένα
- Τινγκατίνγκα
- Τρισδιάστατη animation
- Υφαντική τέχνη των Άνδεων
Με μια ματιά: όλα τα στυλ εικονογράφησης, πώς λειτουργεί και συχνές ερωτήσεις.