水彩走進繪本的時候
水彩是把用水調淡的顏料，一層一層透明地疊起來的畫法。紙張的白色會透過顏色顯現出來。白色不用塗，直接空著。兒童書裡那種輕盈的感覺，就是從這裡來的。
1900 年前後，這種技法在好幾個地方同時進入繪本。1901 年，碧雅翠絲·波特（Beatrix Potter）因為沒有出版社願意接受《The Tale of Peter Rabbit》（《彼得兔的故事》），自己印了 250 本。隔年，這本書由弗雷德里克·沃恩出版社（Frederick Warne）出版。波特學過自然科學的細密描繪，所以書裡的動物都是依解剖結構仔細觀察過的，而這樣的動物穿著小外套。
在瑞典，艾爾莎·貝斯寇（Elsa Beskow）從 1897 年起，出版了把花草和四季帶到孩子身邊的書。在瑞士，恩斯特·克萊多爾夫（Ernst Kreidolf）的《Blumen-Märchen》（「花的童話」）在 1898 年問世，是最早從頭到尾都帶著藝術企圖而做成的繪本之一。
延續到今天的脈絡裡有莉絲白·茨威格（Lisbeth Zwerger）。1990 年她以當時最年輕的年紀獲得漢斯·克里斯汀·安徒生獎（插畫家獎）。茨威格的水彩留下很大的空白，這在兒童書裡很少見，那份空白也帶來一種獨特的寧靜。
畫風背後的名字
碧雅翠絲·波特（Beatrix Potter）
《彼得兔的故事》（The Tale of Peter Rabbit），自費出版的初版, 1901
沒有出版社願意接受，所以自己印了 250 本。隔年由弗雷德里克·沃恩出版社出版。她畫自然時累積的功夫，留在每一隻動物身上。
恩斯特·克萊多爾夫（Ernst Kreidolf）
Blumen-Märchen, 1898
是德語區最早從頭到尾都帶著藝術企圖而做成的繪本之一。克萊多爾夫替花草畫上臉孔，卻不會把它們畫得滑稽。
艾爾莎·貝斯寇（Elsa Beskow）
談花草與四季的繪本（瑞典）, 1897
她奠定了北歐繪本的傳統。貝斯寇的書不會說教，只是讓孩子認識自然。
莉絲白·茨威格（Lisbeth Zwerger）
漢斯·克里斯汀·安徒生獎（插畫家獎）, 1990
當時最年輕的得獎者。她留下大片空白的畫面，讓繪本界重新認真看待水彩。
怎麼認出水彩
- 畫面裡的白色就是紙張本身。亮的地方不塗，直接空著，也不會再加白色顏料。
- 顏色透明地疊在一起，下面那一層會從上面那一層之間透出來。
- 在濕紙上畫的地方，邊緣是柔和的；等乾了再畫的地方，邊緣則很清楚。
- 顏色底下，常常看得到鉛筆或鋼筆的細細底稿。
- 幾乎沒有均勻塗滿的單色色塊，整個畫面隨著色調的變化而呼吸。
適合水彩的故事
水彩適合大部分的故事，所以不知道怎麼選的時候，它是最安心的選擇。它特別能襯托安靜的故事：自然、動物、季節、睡前時光、離別，這些不需要大聲說的故事。
畫臉也很擅長。顏色底下可以留下細細的底稿，所以長得像的感覺和柔和的表情，比平整色塊的畫風更容易表現出來。
對於以速度和熱鬧為主的故事，就稍微弱一點。如果是你追我跑的故事，清線風格會更出色。
年齡上，從兩歲左右到小學中年級左右，都很適合。
先知道會比較安心
水彩可以畫得像我的孩子嗎？
在所有畫風裡，它是最容易畫得像的畫風。顏色底下可以留下細細的底稿，所以臉型、髮型和表情都能畫進去。請告訴我們頭髮和眼睛的顏色、有沒有戴眼鏡，還有孩子喜歡穿的衣服，不需要提供照片。
水彩適合幾歲的孩子？
從兩歲左右到小學中年級左右。它不會太幼稚，也不會太成熟，是適合年齡範圍最廣的畫風。
對年紀小的孩子來說，水彩會不會太淡？
這要看水的多寡。Sagalino 用紮實的色層和清楚的對比來畫，所以在任何一頁，都能馬上找到主角。
畫風會從頭到尾都一樣嗎？
會。十四個跨頁都用你選的畫風來畫，封面和主角的肖像也一樣。
- 1.Victoria and Albert Museum：Peter Rabbit, the tale of The Tale。 (英文)這段內容的依據：1901 年先自費印了 250 本，1902 年由弗雷德里克·沃恩出版社出版。
- 2.恩斯特·克萊多爾夫簡介 (德文)這段內容的依據：Blumen-Märchen（1898 年）是最早帶著藝術企圖而做成的繪本之一。
- 3.艾爾莎·貝斯寇簡介 (德文)這段內容的依據：1897 年起出版的早期繪本，奠定了瑞典繪本的傳統。
- 4.IBBY：Hans Christian Andersen Awards，得獎者名單 (英文)這段內容的依據：莉絲白·茨威格在 1990 年獲得安徒生獎（插畫家獎）。