Bildstil
Personlig barnbok i pappersklipp
En figur reducerad till sin kontur. Inget ansikte, ingen inre teckning, bara en form mot ljuset. Det verkar mycket litet, och ändå har tekniken berättat historier i århundraden.
Läs hela sagan gratisSamma stil genom hela bokenE-bok 57 kr

Från klippt papper till den första animerade långfilmen
Själva ordet kommer från franskan. Flera författare, bland dem Louis-Sébastien Mercier och Honoré de Balzac, för det till namnet Étienne de Silhouette, under några månader 1759 Frankrikes finansminister och mest ihågkommen för sin impopularitet.
Som klippkonst har siluetten en lång tradition i Tyskland och Schweiz. På 1800-talet var Paul Konewka enligt Deutsche Biographie den viktigaste tyska konstnären inom den här konsten. Hans siluetter till Shakespeares A Midsummer Night's Dream (En midsommarnattsdröm) gavs ut 1868 i Heidelberg.
Steget från papper till berättelse tog Lotte Reiniger. Mellan 1923 och 1926 gjorde hon Die Abenteuer des Prinzen Achmed (”Prins Achmeds äventyr”), och siffran är svindlande: till premiärversionen filmades över 250 000 bilder. Hon klippte figurer och dekor för hand i svart kartong och bly, monterade dem med leder på ett ljusbord och fotograferade varje rörelsefas för sig.
Resultatet, en film på drygt en timme, räknas som den äldsta bevarade animerade långfilmen. Den kom tio år före Disneys Snövit, och Deutsches Filmmuseum i Frankfurt restaurerade den 1999.
För en personlig barnbok betyder det att bildspråket kommer från sagan och skuggteatern. Det berättade historier långt innan bilderboken fanns i den form vi känner i dag.
Namnen bakom stilen
Lotte Reiniger
Die Abenteuer des Prinzen Achmed, 1926
Hon förde siluettklippet till filmen och gjorde den äldsta bevarade animerade långfilmen. Över 250 000 bilder, varje rörelsefas lagd för hand.
Paul Konewka
Siluetter till Shakespeares A Midsummer Night's Dream, 1868
Enligt Deutsche Biographie 1800-talets viktigaste tyska siluettkonstnär. Hans bilder visar hur mycket en enda kontur kan uttrycka.
Marcus Behmer
Zehn Scherenschnitte (Tio pappersklipp), Berlin, W. Büxenstein, 1930
Illustratör som bland annat arbetade för Insel Verlag. Hans klipp markerar hur tekniken kom in i bokkonsten i början av 1900-talet.
Så känner du igen pappersklipp
- Enfärgade ytor utan någon inre teckning, oftast svarta, mot en ljus eller färgad bakgrund.
- Hela formen ligger i ytterkonturen. Det som inte syns i kanten finns inte.
- Ofta profiler, eftersom en profil läses bättre än en framifrånbild.
- En motljusstämning: scenen ser ut att stå framför en upplyst yta.
- Detaljerna blir drag i siluetten: en fläta, ett par glasögon, en kappa, en stickad mössa.
Vilka berättelser pappersklipp passar
Siluetter är starka när en berättelse behöver mer stämning än ansiktsuttryck: sagor, godnattsagor, allt som handlar om skogar, natten, resor eller förvandlingar. Det saknade ansiktet blir en fördel, eftersom barnen själva lägger in känslan.
De passar sämre för historier som vilar på subtila känslor, eller med många figurer som gör något tillsammans, eftersom överlappande siluetter är svåra att skilja åt.
När det gäller ålder passar de från ungefär fyra år. De minsta behöver färg och inre teckning för att benämna saker, och för dem är papperscollage eller vaxkritor lättare att läsa.
Bra att veta
Kommer mitt barn att känna igen sig i en siluett?
På de drag som syns i konturen: frisyren, glasögonen, favorithatten, en nalle under armen. Det är precis vad du anger i beskrivningen. Hudfärg och ögonfärg spelar ingen roll i den här stilen, siluettens drag desto mer.
Är siluetter inte för mörka för barn?
Bilderna har mycket kontrast, oftast mot en ljus eller färgad bakgrund, och figurerna klipps ut mot ljuset. Effekten är den av en skuggteater.
Från vilken ålder passar stilen?
Från ungefär fyra år. Tidigare hjälper färg och inre teckning blicken, eftersom små barn vill benämna sakerna. Senare blir den avskalade formen en lek.
Håller stilen i hela boken?
Ja. Alla 14 uppslag illustreras i den stil du väljer, och det gäller även omslaget och porträttet av huvudfiguren. Stilen byts aldrig mitt i boken.
- 1.Étienne de Silhouette, översikt. (på franska)Det här stöds av: Fransk finansminister 1759. Flera författare, bland dem Mercier och Balzac, ser honom som ordet siluetts ursprung.
- 2.Deutsche Biographie: Paul Konewka. (på tyska)Det här stöds av: Konewka räknas som 1800-talets viktigaste tyska siluettkonstnär. Siluetter till A Midsummer Night's Dream, Heidelberg 1868.
- 3.Deutsches Filminstitut und Filmmuseum (DFF): Die Abenteuer des Prinzen Achmed. (på tyska)Det här stöds av: Gjord 1923 till 1926, över 250 000 bilder till premiärversionen, den äldsta bevarade animerade långfilmen, restaurerad 1999.
- 4.Metropolitan Museum of Art: Marcus Behmer. (på engelska)Det här stöds av: Behmer, bokkonstnär och illustratör i början av 1900-talet.
De andra bildstilarna
- 3D-animation
- Akvarell
- Andinsk textilkonst
- Cordel-träsnitt
- Färgpennor
- Grafiskt och enkelt
- Inspirerat av ukiyo-e
- Jugend (Art nouveau)
- Kinesiskt tusch
- Ligne claire
- Minhwa-värld
- Nordisk saga
- Papperscollage
- Pennteckning
- Retrogouache
- Risografi
- Serieroman
- Tingatinga-värld
- Tusch och akvarell
- Vaxkritor
I korthet: alla bildstilar, så fungerar det och vanliga frågor.