Styl ilustracji
Książka dla dziecka w drzeworycie cordel
Czarne plamy, w które wycięto jasne linie: futro, włosy, woda, gałęzie. Styl wywodzi się z drzeworytów, które pojawiały się na broszurach *Literatura de cordel* z północnego wschodu Brazylii. Nasze obrazy są jego dzisiejszą interpretacją dla książki dla dzieci.
Przeczytaj całą opowieść za darmoTen sam styl w całej książceE-book 22 zł

Opowieści wierszem w broszurze, drzeworyt na okładce
Literatura de cordel oznacza drukowane opowieści wierszem w małych broszurach. Nazwa pochodzi z Portugalii, gdzie takie broszury wieszano na targach na sznurkach. W Brazylii tradycja rozwijała się od późnego XIX wieku, przede wszystkim na północnym wschodzie. Za prekursora uchodzi poeta Leandro Gomes de Barros (1865-1918) z Paraíby, którego broszurę z 1893 roku wymienia się jako najstarszą znaną brazylijską broszurę cordel. W 2018 roku Narodowy Instytut Dziedzictwa Historycznego i Artystycznego (Iphan) wpisał Literatura de cordel jako niematerialne dziedzictwo kulturowe, wyraźnie także wraz z drzeworytnikami. Tradycja żyje więc dalej.
Drzeworyt nie był na broszurach od początku. Wczesne wydania miały najczęściej ozdobne listwy albo klisze metalowe, które i tak były w drukarniach. Sporadycznie pojawiały się klisze z drewnianych klocków od 1907 roku. Własna sztuka drzeworytu północnego wschodu rozwinęła się według przedstawienia Instituto Brasil Solidário od lat czterdziestych XX wieku, ponieważ oferowała prostą i tanią metodę na obrazy okładkowe. Wielu poetów zaczęło wtedy samo wycinać swoje klocki drukarskie, po części improwizowanymi narzędziami.
Rzemiosło podąża za jasną logiką: z bloku drewna wycina się wszystko, co ma w druku pozostać jasne. Pozostawione, wypukłe powierzchnie przyjmują farbę i są odbijane na papierze. Z jednego klocka można zilustrować dowolnie wiele broszur. Typowe są dlatego uproszczone postacie, mocne kontrasty jasnego i ciemnego i ślady cięcia, które widać jeszcze w gotowej odbitce. Okładki są często drukowane czarną farbą na kolorowym papierze.
Od lat sześćdziesiątych XX wieku ten język obrazu trafił także na wystawy, a od lat siedemdziesiątych galerie sprzedawały pojedyncze arkusze. Do artystów, którzy zrobili z tego własne dzieła, należą J. Borges i Gilvan Samico.
Nasze obrazy przenoszą to działanie do dzisiejszej ilustracji książek dla dzieci i nie naśladują żadnego konkretnego drzeworytu. Las, lis i latarnia to nasz wybór motywów na przykładowy obraz, a żółty akcent dla słońca i światła lampy jest naszym dodatkiem, a nie cechą tradycji. Nic się nie drukuje: obraz powstaje cyfrowo i naśladuje linie cięcia.
Nazwiska za stylem
Leandro Gomes de Barros
Pierwsze broszury cordel od 1893 roku, między innymi O Boi Misterioso, 1893
Poeta z Paraíby (1865-1918) uchodzi za ojca Literatura de cordel i za pioniera, który z pisania i sprzedaży broszur zrobił zawód.
J. Borges (José Francisco Borges)
O Encontro de Dois Vaqueiros no Sertão de Petrolina
Poeta i drzeworytnik z Bezerros w Pernambuco (1935-2024) kazał zilustrować swoją pierwszą broszurę Mestre Dili, a potem sam wycinał swoje klocki; jego arkusze pokazywano międzynarodowo.
Mestre Noza (Inocêncio Medeiros da Costa)
Album Via Sacra, 1965
Drzeworytnik z Juazeiro do Norte (1897-1983) stworzył liczne obrazy okładkowe do broszur cordel; jego album Via Sacra ukazał się w 1965 roku w Paryżu.
Gilvan Samico
A Mãe dos Homens, 1981
Grafik z Recife (1928-2013) stworzył surowo skomponowane drzeworyty z legend północnego wschodu Brazylii, których świat obrazów przypomina okładki cordel.
Po czym poznać drzeworyt cordel
- Czarne masy, w które wycięto jasne linie, widoczne także wewnątrz postaci: w futrze, we włosach, w swetrze, na gałęziach i liściach.
- Ślady cięcia z lekko nierównymi krawędziami. Linie kończą się ostro, jakby pociągnięte dłutem.
- Tylko czerń na kremowym papierze, bez odcieni szarości i bez miękkich przejść.
- Powierzchnie takie jak woda i niebo powstają z rzędów poziomych cięć zamiast z koloru.
- Postacie rozpoznaje się po wyciętych cechach: kształt włosów, uszy, ogon, wzór ubrania. Żółty akcent przy słońcu i latarni jest naszym dodatkiem.
Do jakich opowieści pasuje ten styl
Drzeworyt cordel niesie opowieści o lesie, zwierzętach, nocy, podróży i przygodzie. Mocne powierzchnie dodają scenom napięcia, a ponieważ w czerni i bieli nie widać koloru skóry ani włosów, postacie rozpoznaje się po wyciętych cechach: kręcone włosy, szpiczaste uszy, sweter w paski, latarnia w ręku.
Od wycinanki różni się tym, co dzieje się w środku. Wycinanka żyje sylwetką, drzeworyt widocznymi liniami cięcia wewnątrz postaci i powierzchni. Mniej nadaje się do spokojnych opowieści na dobranoc i do scen, w których liczą się subtelne rysy twarzy, bo gęsta struktura cięć wygląda niespokojniej niż gładka powierzchnia.
Jako zgrubna wskazówka pasuje od około czterech do pięciu lat, gdy dzieci lubią długo patrzeć i szukać szczegółów. To nasza ocena redakcyjna, a nie reguła: mocny kontrast czerni i bieli jest dla jednych dzieci bardzo pociągający, dla innych zbyt intensywny.
Warto wiedzieć
Czy to prawdziwy drzeworyt?
Obrazy powstają cyfrowo i naśladują działanie drzeworytu, bez wycinania klocka drukarskiego. Są inspirowane drzeworytami brazylijskich broszur cordel i stanowią swobodne przeniesienie do ilustracji książek dla dzieci, a nie naśladownictwo konkretnego wzoru.
Czy motywy muszą być brazylijskie?
Nie. Motywy wyznacza twoja opowieść. Przykładowy obraz pokazuje las z lisem i latarnią. Przejęta jest technika cięcia z jasnymi liniami w czarnych powierzchniach.
Czym różni się od wycinanki?
Wycinanka pracuje sylwetkami, czyli zewnętrznym konturem postaci. W drzeworycie jasne linie cięcia stoją wewnątrz czarnych powierzchni, na przykład w futrze albo we włosach. Postać ma dzięki temu widoczną strukturę wewnętrzną.
Od jakiego wieku pasuje ten styl?
Jako zgrubna wskazówka od około czterech do pięciu lat. Mocny kontrast i gęsta struktura cięć zachęcają do długiego oglądania, ale na bardzo małe dzieci mogą działać niespokojnie.
Czy styl jest taki sam w całej książce?
Tak. Wszystkie 14 rozkładówek jest ilustrowanych w wybranym stylu, podobnie jak okładka i portret bohatera.
- 1.Instituto Brasil Solidário: Xilogravura, zeszyt 4 z serii „Cordel na Escola”. (po portugalsku)Co potwierdza: Leandro Gomes de Barros (1865-1918) i jego broszura z 1893 roku, ozdobne listwy i klisze metalowe na wczesnych okładkach, drzeworyt od lat czterdziestych XX wieku, J. Borges i Mestre Dila, wystawy od lat sześćdziesiątych, Samico (1928-2013) i Movimento Armorial.
- 2.Agência Brasil: Literatura de cordel é reconhecida como patrimônio cultural do Brasil, 2018. (po portugalsku)Co potwierdza: Wpisanie Literatura de cordel jako niematerialnego dziedzictwa kulturowego przez Iphan 19 września 2018 roku, z drzeworytnikami wśród wyraźnie wymienionych nośników.
- 3.SESC São Paulo: Dos barbantes ao WhatsApp, 2018. (po portugalsku)Co potwierdza: Leandro Gomes de Barros jako ojciec Literatura de cordel, jego pierwsze broszury od 1893 roku z tytułem O Boi Misterioso, pochodzenie nazwy od sznurków, na których sprzedawano broszury.
- 4.Prefeitura de São Paulo, Biblioteca Belmonte: Literatura de Cordel. (po portugalsku)Co potwierdza: Rozpowszechnienie Literatura de cordel na północnym wschodzie, Leandro Gomes de Barros jako patron, okładka na kolorowym papierze z drzeworytem w czerni.
- 5.Prefeitura de São Paulo, Biblioteca Belmonte: Xilogravura na Biblioteca. (po portugalsku)Co potwierdza: Metoda: drewno jako klocek drukarski, obrabiane narzędziem tnącym, wypukłe miejsca zakrywa się farbą wałkiem i odbija na papierze.
- 6.Fundação Clóvis Salgado: A criatividade e as histórias populares nas xilogravuras de Gilvan Samico. (po portugalsku)Co potwierdza: Drzeworyty Samica, w których usuwa się części, które nie mają przyjąć farby, jego tematy z legend północnego wschodu Brazylii, działanie białych powierzchni, zaproszenie do Movimento Armorial w 1971 roku i dzieło A Mãe dos Homens z 1981 roku.
- 7.Diário de Pernambuco: Morre aos 88 anos o xilogravurista pernambucano J. Borges, lipiec 2024. (po portugalsku)Co potwierdza: Daty życia J. Borgesa (od 20 grudnia 1935 do 26 lipca 2024, Bezerros), jego początek jako sprzedawcy cordel i autora, broszura O Encontro de Dois Vaqueiros no Sertão de Petrolina i współpraca z Mestre Dilą.
- 8.Blombo Art: Mestre Noza, Via Sacra. (po angielsku)Co potwierdza: Mestre Noza, urodzony we wrześniu 1897 roku w Taquaritinga do Norte, zmarły 21 grudnia 1983 roku w São Paulo, wycinał obrazy okładkowe do broszur cordel; album Via Sacra ukazał się w 1965 roku w Paryżu.
Pozostałe style
- Aquarelle
- Art nouveau
- Collage de papier
- Conte nordique
- Crayons de cire
- Crayons de couleur
- Dessin à la plume
- Encre de Chine
- Encre et aquarelle
- Film d'animation 3D
- Gouache rétro
- Graphique et épuré
- Inspiré de l'ukiyo-e
- Ligne claire
- Risographie
- Roman graphique
- Silhouettes
- Textile andin
- Univers minhwa
- Univers Tingatinga
W skrócie: wszystkie style ilustracji, jak to działa i najczęstsze pytania.