Sagalino

Стил на илюстрация

Персонализирана детска книга с мотиви от андското текстилно изкуство

Този стил е съвременна илюстрация, вдъхновена от цветовете и геометричните мотиви на тъканото изкуство на Андите, и не принадлежи към историческите стилове на детската книга. Тъкачните традиции, към които се отнася, са много по-стари и стоят сами по себе си.

Вижте книгата в този стил

Четете цялата история безплатноЕдин стил на всички странициЕлектронна книга 5,00 €

Пример за картинка, стил Андско текстилно изкуство
Вдъхновено от тъканите мотиви на Андите: живи цветове и геометрични шарки
Произход

Тъкането в Андите: много култури, изкуство на хилядолетия

„Андско текстилно изкуство“ не означава една традиция. Районът на Андите включва много култури, а тъкането там, според Metropolitan Museum of Art, е сред най-старите и най-разнообразни форми на изкуство, много преди империята на инките, просъществувала приблизително от 1470 до 1532 година. Значителни запаси от тъкани идват, между другото, от културата Паракас (приблизително 800 до 100 пр. Хр.), Наска (приблизително 100 до 700 г.), Уари (приблизително 600 до 1000) и инките. Имената на тъкачките и тъкачите, създали тези ранни парчета, в по-голямата си част не са запазени.

Платът в Андите не е бил само украса. Понеже в ранните култури няма писменост, според представянето на Met той допринася съществено за предаването на информация, както и на социални и политически послания. Туниката на културата Уари е едно от най-важните места на принадлежност, а фините облекла на инките са предназначени за императора, аристокрацията и лица, които той е удостоил. Тъкачките в района на Куско днес вграждат в мотивите си, между другото, пейзажа, небето и живота на общността.

Основата на този изобразителен език е занаятът: боядисани влакна, предена прежда и различни структури на тъкане. Станът с колан през гърба, при който тъкачката регулира със собственото си тяло опъването на нишките на основата, според Met е в употреба поне от 1500 пр. Хр. и се използва и до днес в района на Куско. Понеже всеки плат възниква от вертикални и хоризонтални нишки, геометричните форми като ромб, зигзаг и стъпаловидните вълнообразни мотиви възникват до голяма степен от самия материал.

И след испанското завоевание през XVI век тъкането продължава, особено на южните плата на Перу и Боливия. Centro de Textiles Tradicionales del Cusco е основан през 1996 година от тъкачки от Чинчеро и техни поддръжници. Работи с десет общности на тъкачи в района и помага да се запазят и възродят техники, природни багрила и мотиви.

Картините в книгата са свободен превод. Не имитират плат и не възстановяват никаква традиция. Вземат цветове, зигзаг-бордюри, стъпаловидни ромбове и стъпаловидните краища на тъкаческата мрежа и ги пренасят в съвременна сцена от детска книга. Гората, лисицата и реката принадлежат към историята на детето, а не към определена тъкаческа традиция. Към коя общност принадлежи един мотив и какво означава, картините не показват.

Кой е оформил стила

Имената зад този стил

  • Тъкачки и тъкачи от културата Паракас (имената не са запазени)

    Фрагмент от край с фигури, държащи жезли, Cerro Colorado

    Бродират в плата многоцветни животни, растения и фигури и отразяват мотива в сменящи се цветове, техника, която се запазва още около хиляда години.

  • Тъкачки и тъкачи от културата Уари (имената не са запазени)

    Туника, Перу, VII до IX век

    Туниките им от боядисана вълна от камилови показват наситени цветове, преплитащи се форми и огледални повторения, отчасти построени около вълнообразен стъпаловиден мотив.

  • Nilda Callañaupa Alvarez

    Основаване на Centro de Textiles Tradicionales del Cusco, 1996

    Тъкачка кечуа от Чинчеро, ръководи центъра от основаването му и представя жива традиция, която днес предава техники и мотиви.

  • Anni Albers

    Pasture, 1958

    Не принадлежи към традицията на Андите, но изучава андски тъкани, събира фрагменти и пренася принципите им на оформление в съвременното тъкано изкуство.

Характерни черти

Как да разпознаете картината

  • Повърхности, които изглеждат тъкани или бродирани, с видима структура на нишките вместо гладки цветови преливания.
  • Стъпаловидни краища като пиксели: кривите се строят от малки стъпала, както налага мрежата на тъкането.
  • Бордюри и запълвания от зигзаг, стъпаловидни ромбове, ъглови ленти и стилизирани растения.
  • Наситени цветове, поставени един до друг, като пурпурно, оранжево, тюркоазено, виолетово, златножълто и дълбоко синьо.
  • Герои от няколко блокови форми, чиито дрехи и козина носят шарки, докато лицата остават прости.
Към кои истории подхожда

Какви приказки подхождат на този стил

Стилът подхожда добре на истории с много природа, животни, пътувания и пейзажи, защото планините, реките и горите могат да се преведат в повърхности с шарки. Който гледа картината дълго и търси дребни подробности, ще намери тук много: лисица, чиято козина е от ромбове, или река от хоризонтални редици нишки канят към откривателство.

По-малко подхожда на съвсем тихи истории, които имат нужда от покой и празни повърхности, или на сцени, в които са важни фините изрази на лицето, защото героите са построени от блокови форми. Що се отнася до възрастта, подхожда от приблизително четири години, когато децата обичат да търсят и назовават шарки.

Който се интересува от определена тъкаческа традиция, няма да намери в картините подражание. Те са замислени като вдъхновени от андското текстилно изкуство: съвременна илюстрация за детска книга с мотиви и цветове, оформени по образец от района на Андите.

Прочетете безплатно история в този стил
Въпроси

Добре е да знаете

Това истинско андско текстилно изкуство ли е?

Не. Картините са вдъхновени от андското текстилно изкуство. Вземат цветове, зигзаг, ромбове и стъпаловидната форма на края на плата, но не имитират конкретен плат нито конкретна традиция. Самите сцени, например гората, лисицата и реката, дава Вашата приказка.

От коя култура идват мотивите?

От нито една отделна. Районът на Андите включва много култури със собствени традиции, например Паракас, Наска, Уари и инките, а мотивите там могат да означават принадлежност или пейзаж. Използваме общи форми като зигзаг и ромб и не им приписваме значението на определена общност.

За каква възраст подхожда този стил?

От приблизително четири години. Гъстите шарки предлагат много за откриване. При съвсем малки деца картината може да изглежда неспокойна, защото остават малко свободни повърхности.

Къде мога да науча повече за истинските тъкачески традиции?

Metropolitan Museum of Art в бюлетина към изложбата „Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art“ представя тъкани от Андите. Centro de Textiles Tradicionales del Cusco в Перу работи с общности на тъкачи и дава поглед към днешното изкуство.

Остава ли стилът един и същ в цялата книга?

Да. Всички 14 двойни страници, кориците и портретът на героя са в избрания стил. Изображенията се създават с помощта на изкуствен интелект; всяка книга я преглеждате преди печат и можете да я промените.

Източници
  1. 1.The Metropolitan Museum of Art: Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art, Bulletin, есен 2023 (Candela, Pillsbury). (на английски)Основава се на източниците: Тъкането като една от най-старите форми на изкуство в Андите, културите Паракас, Наска, Уари и инките, станът с колан през гърба поне от 1500 пр. Хр., мрежата на тъкането като източник на геометрични мотиви, платът като носител на послания и принадлежност, продължаването на тъкането след испанското завоевание, основаването на Centro de Textiles Tradicionales del Cusco през 1996, Anni Albers и изучаването ѝ на андските тъкани.
  2. 2.Josef and Anni Albers Foundation: Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art. (на английски)Основава се на източниците: Anni Albers е една от четирите съвременни художнички в изложбата, чиито произведения са сравнени с андски тъкани; Pasture е създадена през 1958.
  3. 3.Centro de Textiles Tradicionales del Cusco: начална страница. (на английски)Основава се на източниците: Основаване през 1996 от андски тъкачки и техни поддръжници, сътрудничество с десет общности на тъкачи в района на Куско, цел запазване на тъкаческите традиции.
  4. 4.Centro de Textiles Tradicionales del Cusco: Backstrap Weaving Workshop. (на английски)Основава се на източниците: Тъкането на стан с колан през гърба се преподава и поддържа днес в района на Куско, под ръководството на тъкачки и тъкачи от общностите на платото.
  5. 5.Smithsonian Folklife Festival: Master Workshop Backstrap Weaving with Nilda Callañaupa. (на английски)Основава се на източниците: Nilda Callañaupa Alvarez е родом от Чинчеро и съоснователка на Centro de Textiles Tradicionales del Cusco; мотивите на стана с колан през гърба вземат пейзажа, небето и културния живот.
  6. 6.Textile Museum of Canada: Nilda, Weaver (Cloth & Clay). (на английски)Основава се на източниците: Nilda Callañaupa Alvarez расте в Чинчеро, още като дете се учи да преде и работи на стан с колан през гърба; през 1996 основава Centro de Textiles Tradicionales del Cusco.
  7. 7.Wikipedia: Center for Traditional Textiles of Cusco. (на английски)Основава се на източниците: Основаване през 1996 от тъкачки от Чинчеро и поддръжници, ръководство на Nilda Callañaupa Alvarez от самото начало, десет общности на тъкачи, възраждане на растителните природни багрила от 1999.

Други стилове на илюстрация

С един поглед: всички стилове на илюстрация, как работи и често задавани въпроси.