Sagalino

Estilo de ilustração

Livro infantil personalizado com padrões da arte têxtil andina

Este estilo não é um estilo histórico de livros infantis, mas uma ilustração de hoje que se inspira nas cores e nos padrões geométricos da arte têxtil andina. As tradições têxteis a que se refere são muito mais antigas e existem por si.

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Imagem de exemplo no estilo Arte têxtil andina
Inspirada nos padrões tecidos dos Andes: cores vivas e motivos geométricos
Origem

Tecer nos Andes: muitas culturas, uma arte com milhares de anos

Por «arte têxtil andina» não se entende uma tradição única. A região andina reúne muitas culturas e tecer conta-se aí, segundo o Metropolitan Museum of Art, entre as formas de arte mais antigas e mais variadas, muito antes do império inca, que durou de cerca de 1470 a 1532. Importantes conjuntos de têxteis provêm, entre outras, das culturas paracas (cerca de 800 a 100 a.C.), nasca (cerca de 100 a 700 d.C.), wari (cerca de 600 a 1000) e inca. Os nomes dos tecelões que criaram estes primeiros objetos, na maior parte, não se conservaram.

Os têxteis eram nos Andes mais do que adorno. Como as primeiras culturas não tinham escrita, contribuíram, segundo a exposição do Met, de forma essencial para transmitir informação e também mensagens sociais e políticas. Uma túnica wari era um dos sinais mais importantes de pertença, e as vestes incas mais finas estavam reservadas ao imperador, à nobreza e às pessoas a quem ele as dava. Os tecelões da região de Cusco incorporam hoje nos seus padrões, entre outras coisas, a paisagem, o céu e a vida da comunidade.

A base desta linguagem visual é o ofício: fibras tingidas, fio fiado e diferentes estruturas de tecelagem. O tear de cintura, em que o tecelão regula a tensão dos fios da urdidura com o próprio corpo, é usado, segundo o Met, desde pelo menos 1500 a.C. e usa-se ainda hoje na região de Cusco. Como cada tecido nasce de fios verticais e horizontais, formas geométricas como losangos, ziguezagues e padrões em degraus resultam em grande medida do próprio material.

Também depois da conquista espanhola, no século XVI, se continuou a tecer, sobretudo nas terras altas do sul do Peru e da Bolívia. O Centro de Textiles Tradicionales del Cusco foi fundado em 1996 por tecelãs de Chinchero e pelas pessoas que as apoiavam. O centro trabalha com dez comunidades de tecelagem da região e ajuda a conservar e a reavivar técnicas, corantes naturais e padrões.

As nossas imagens são uma transposição livre. Não imitam têxteis nem reconstroem nenhuma tradição. Retomam as cores, as orlas em ziguezague, os losangos em degraus e as margens em escada da grelha do tecido, e colocam-nos numa cena de livro infantil de hoje. Floresta, raposa e rio pertencem à história da criança e não a uma tradição têxtil em particular. A que comunidade pertence um padrão e o que significa, as imagens não o reproduzem.

Quem deu forma ao estilo

Os nomes por trás do estilo

  • Tecelões da cultura paracas (os nomes não se conservaram)

    Fragmento de orla com figuras que levam varas, Cerro Colorado

    Bordavam animais, plantas e figuras coloridos sobre o tecido e espelhavam um motivo em cores alternadas, um procedimento que se manteve durante cerca de mil anos.

  • Tecelões da cultura wari (os nomes não se conservaram)

    Túnica, Peru, séculos VII a IX

    As suas túnicas de lã tingida de camelídeo mostram cores saturadas, formas que se encaixam umas nas outras e repetições em espelho, em parte construídas em torno de um padrão ondulado em degraus.

  • Nilda Callañaupa Alvarez

    Fundação do Centro de Textiles Tradicionales del Cusco, 1996

    A tecelã quíchua de Chinchero dirige o centro desde a fundação e representa a tradição viva, que continua hoje as técnicas e os padrões.

  • Anni Albers

    Pasture, 1958

    Não pertence à tradição andina, mas estudou tecidos andinos, reuniu fragmentos e adotou os seus princípios de desenho na arte têxtil moderna.

Características

Como reconhecer a imagem

  • Superfícies que parecem tecidas ou bordadas, com estrutura de fio visível em vez de transições de cor lisas.
  • Margens em degraus, como pixéis: os arredondados constroem-se com pequenos degraus, como a grelha do tecido prescreve.
  • Orlas e enchimentos de ziguezague, losangos em degraus, faixas em ângulo e plantas estilizadas.
  • Cores saturadas e justapostas, como magenta, laranja, turquesa, violeta, amarelo-ouro e azul-escuro.
  • Personagens de poucas formas em bloco, cuja roupa e pelo levam padrões, enquanto os rostos ficam simples.
Para que serve

A que histórias se adapta o estilo

O estilo adapta-se bem a histórias com muita natureza, animais, viagens e paisagens, porque montanhas, rios e florestas se deixam traduzir em superfícies de padrões. Quem olha muito tempo para uma imagem e procura coisinhas encontra aqui muito: uma raposa cujo pelo é feito de losangos, ou um rio de fiadas horizontais de fio, convida à descoberta.

Adapta-se pior a histórias muito calmas, que precisam de sossego e de superfícies vazias, ou a cenas em que as expressões faciais subtis são decisivas, porque as personagens são construídas com formas em bloco. Quanto à idade, adequa-se a partir dos quatro anos, mais ou menos, quando as crianças gostam de procurar e de dar nome aos padrões.

Quem se interessa por uma tradição têxtil em concreto não encontra nas nossas imagens nenhuma imitação. Elas assumem-se como inspiradas na arte têxtil andina: ilustração de hoje com padrões e cores colhidos na região dos Andes.

Perguntas

Bom saber

É arte têxtil andina autêntica?

Não. As imagens são inspiradas na arte têxtil andina. Retomam as cores, o ziguezague, os losangos e a forma de margem em degraus do tecido, mas não imitam nenhum têxtil nem nenhuma tradição em concreto. As próprias cenas, por exemplo floresta, raposa e rio, vêm da tua história.

De que cultura vêm os padrões?

De nenhuma em particular. A região andina reúne muitas culturas com tradições próprias, por exemplo paracas, nasca, wari e inca, e os padrões podem aí exprimir pertença ou paisagem. Usamos formas comuns como o ziguezague e os losangos e não lhes atribuímos o significado de nenhum grupo em concreto.

A partir de que idade se adequa este estilo?

A partir dos quatro anos, mais ou menos. Os padrões densos têm muito para descobrir. Para crianças muito pequenas a imagem pode parecer agitada, porque só poucas superfícies ficam livres.

Onde posso saber mais sobre as tradições têxteis reais?

O Metropolitan Museum of Art apresenta têxteis dos Andes no boletim da exposição «Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art» (abstração tecida na arte antiga e moderna). O centro têxtil tradicional de Cusco, no Peru, trabalha com comunidades de tecelagem e permite conhecer o ofício de hoje.

O estilo mantém-se ao longo de todo o livro?

Sim. As 14 páginas duplas são ilustradas no estilo que escolheres, e o mesmo vale para a capa e para o retrato da personagem principal.

Fontes
  1. 1.The Metropolitan Museum of Art: Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art, Bulletin, outono de 2023 (Candela, Pillsbury). (em inglês)Fundamentado em: Tecer como uma das formas de arte mais antigas dos Andes, as culturas paracas, nasca, wari e inca, tear de cintura desde pelo menos 1500 a.C., a grelha do tecido como origem dos padrões geométricos, os têxteis como portadores de mensagens e de pertença, a tecelagem continuada depois da conquista espanhola, a fundação do Centro de Textiles Tradicionales del Cusco em 1996, Anni Albers e os seus estudos de tecidos andinos.
  2. 2.Josef and Anni Albers Foundation: Weaving Abstraction in Ancient and Modern Art. (em inglês)Fundamentado em: Anni Albers foi uma das quatro artistas modernas da exposição, cujas obras foram postas ao lado de têxteis dos Andes; Pasture surgiu em 1958.
  3. 3.Centro de Textiles Tradicionales del Cusco: página inicial. (em inglês)Fundamentado em: Fundado em 1996 por tecelãs andinas e pelas pessoas que as apoiavam, colaboração com dez comunidades de tecelagem na região de Cusco, com o objetivo de preservar as tradições têxteis.
  4. 4.Centro de Textiles Tradicionales del Cusco: Backstrap Weaving Workshop. (em inglês)Fundamentado em: Tecer no tear de cintura ensina-se e cultiva-se hoje na região de Cusco, sob a orientação de tecelãs das comunidades das terras altas.
  5. 5.Smithsonian Folklife Festival: Master Workshop Backstrap Weaving with Nilda Callañaupa. (em inglês)Fundamentado em: Nilda Callañaupa Alvarez é de Chinchero e foi cofundadora do Centro de Textiles Tradicionales del Cusco; os padrões no tear de cintura retomam a paisagem, o céu e a vida cultural.
  6. 6.Textile Museum of Canada: Nilda, Weaver (Cloth & Clay). (em inglês)Fundamentado em: Nilda Callañaupa Alvarez cresceu em Chinchero, aprendeu a fiar em criança e trabalha no tear de cintura; em 1996 fundou o Centro de Textiles Tradicionales del Cusco.
  7. 7.Wikipédia: Center for Traditional Textiles of Cusco. (em inglês)Fundamentado em: Fundado em 1996 por tecelãs de Chinchero e por apoiantes, dirigido por Nilda Callañaupa Alvarez desde o início, dez comunidades de tecelagem, recuperação de corantes naturais de origem vegetal desde 1999.